龙腾飞几年前也开始了类似的转型。他在大芬村附近的南岭开设总面积一万平米的创意工厂，开始做介于收藏和低端市场之间的创意装饰画。与传统的行画不同，这些画作不再只是用颜料和画布，在色彩、材质等方面都有变化。“比如，我拿一把沙子，撒在上面，好看就行。”龙腾飞介绍。龙腾飞被很多人视为大芬村转型最成功的画商之一。

不过，并不是所有人都具备龙腾飞这样的经济实力，很多人的转型相对简单些，是从低档行画转向更加精致的中高档行画。更多的人不知道怎么改变，依然在重复着过去简单直接的复制。为了生存，没订单只能压价，以廉价争夺订单。“在广交会上明码标价。有人标200元一平米，就会有人标150元，抢夺客户，形成恶性竞争。这样一搞，赚不到钱，而且质量也下降了，市场也坏了。”龙腾飞介绍。大芬油画产业协会常务副会长罗孝逵认为，市场无秩序，没人来管理，只会伤害这个行业。

梦想

赵小勇画了半辈子的梵高作品，不少人把他这样的画工称为“中国梵高”。他特别想看看梵高的真迹到底是怎样的。他说这是他从临摹梵高作品开始就有的梦想。

2014年8月，在摄影师余海波和他女儿余天琦的陪同下，赵小勇和他的两个朋友终于去了荷兰阿姆斯特丹，见到了梵高的真迹。他自己出钱，请余天琦帮忙联系，办手续。

在梵高博物馆，看着画了无数遍的《星空》和《咖啡馆》真迹，他萌生了做原创绘画的想法，用梵高的手法、色彩画一些自己的原创画。过去，他从来没有这样的想法，一直只是纯粹地模仿，赚钱养家。

他还是想做高仿油画。“现在看到梵高的画了，就想更接近他的画。让自己的水平再提高一层，价钱再高一点。”

从梵高博物馆出来，赵小勇还去了一些梵高作品中的地点，了解它们是怎么画出来的。在咖啡馆门口，他还在现场画了一幅《咖啡馆》。他站在画架前画了40分钟，不少人过来围观。期间，隔壁的咖啡厅说他影响了生意，让他挪挪位置。在自己的画廊里，他翻出这幅《咖啡馆》说。

赵小勇在荷兰呆了半个月。回国之后，他按照1：1的尺寸，又画了几幅梵高作品，每幅都花了三四天时间。他拿出过去自己临摹的梵高作品对比，觉得差距明显。“你看这个色彩多丰富。”他指着新画自我评价道。

2016年，他在宁波建了一家新画廊，这个九十多平方米的画廊主要是为了实践他做原创画和梵高高仿画的想法。

荷兰之行后，赵小勇开始尝试画自己的原创画，先后画了五幅，包括他自己的《自画像》和老家的风景画。这些原创作品都有着浓郁的梵高风格，已经卖出几幅，均价超过5000元。

“我的原创画有梵高的影子。我就想以梵高的影子来创作，看着跟梵高的东西差不多，但是有加进我自己的东西在里面。”赵小勇说希望糅进自己的生活和经历。他说，依然有做画家的梦想，“就努力去做，看缘分咯。艺术不是那么好玩的。”